Познать Запад через Восток — задача не из простых. Впервые мы отклонимся от привычного нам мира американо-европейской кинотрадиции и перенесемся в Японию — одну из самых выразительных национальных кинематографий. И на примере Акиры Куросавы, а именно его влияния на современных нам режиссеров, попробуем понять, насколько удачно можно внедрить идеи Востока в Западную художественную традицию.
Акира Куросава впитал западную культуру, не выезжая за пределы Японии, и умело оперировал усвоенными ценностями. Он снимал вестерны и нуар, экранизировал Шекспира и Достоевского, писал оригинальные сценарии и адаптировал бульварное чтиво. Но в каждом сюжете он искал нечто большее, чем растиражированную мораль. Тем же занимались и его герои. Это был не бесплодный поиск, но ─ вызов, который нельзя было не принять. Вызов со стороны реальности, разваливавшейся на части. Поэтому объективное описание распада мира режиссер всегда дополнял субъективной точкой зрения персонажа. Именно этот прием взяли на вооружение, возведя его в абсолют, итальянские неореалисты и французы «новой волны». В свою очередь, «Новый Голливуд», наследуя им обоим, не просто оценил режиссера по заслугам, но и ввел в кинематографический канон. Америка 1970-х увидела в Куросаве нового Гриффита, мастера больших форм и гуманистических ценностей. Он сделал ей предложение, от которого нельзя было отказаться.
На фильмах Куросавы выросли Спилберг и Лукас, Джексон и Коппола, Верхувен и Тарантино, Иньярриту и Джармуш, Форд и Содерберг. Из них они почерпнули не только уникальный визуальный стиль, но и своеобразие тем, и глубину образов.
Кинорежиссеры Максим Карасёв и Сергей Козярчук смотрят классику через призму XXI века ─ и приглашают всех желающих присоединяться.

ua
en